今
天（11月1日，编者注）听了一节课：翻翻老照片——《文学少年》读书会。
坐在深夜返回长沙的高铁上，依然在回想着。
在南大，亲近母语偌大的会场里，是黄雅芸老师和孩子们的自在对谈。那是课堂与文学之间的一次明亮的交汇。
叶兆言先生的这部回忆童年的作品，在读者与听者的心里，渐渐变得清晰而动人。
他就坐在台下听着，微微笑着，想着。
听完，他连说了三次：黄老师的课上得真好。
一个作家，一本书，一堂课，以这样的方式聚在一起，实属难得。
叶先生说：文学与课堂的关系有多大？其实原本一点也没有，但我们的老师，为了给学生带去更多的东西，一直在努力地做着这件事——把文学带到课堂，带到他们身边。这是“知其不可为而为之”。
不可为，是文学本身的自由与丰富，远不是课堂可以容纳。
为之，是一线的语文老师们，一砖一瓦地，孜孜不倦地，搭建着文学与孩子之间的那座桥梁。
在黄老师的这堂课里，我一直沉浸着。我感到自己被一种力量包裹着。
就像秦淮河的水，流淌在作者的童年记忆里。文学的味道，也在课堂的每个细节里，氤氲着，延绵着。
1
文学的气息
1.声音
黄老师的声音一出来，会场就静了。她的声音不大，但每个字都稳稳地落在心上。背后的故事，她娓娓地介绍。孩子们的回答，她会心地呼应。那些书中的片段，她和学生一句一句投入地朗读。
不管何时，她的声音总没有太多的起伏，但却让你感受到一种饱满的、随着课堂在变化着的情绪，带着你走进书中的故事里。
2.画面
背景干干净净，江南水乡，灰瓦白墙。
一本泛黄的相册，几张徐徐出现的老照片。
清秀的黑色字，写在纯白的底色上。
没有多余的装饰，花哨的技术，只是静谧，只是叙说。
3.音乐
音乐与文学总有很多共通的地方，节奏、意境、情感......
二者的无用之用，却是人们从满地的六便士里，所窥见的月光。
介绍“我们小时候”这套书时，朗读在春晖中学的那段描写时，阐述关于文学的那段话时，清悠的音乐总是刚好来到。
于是，一切变得不一样了，湖水的波浪、风鼓起的长衫，还有那些无忧无虑的少年的样子，都可以在眼前了。
2
文学的咀嚼
1.聚焦兴趣所在
读一部作品，该从哪里入手？兴趣，是第一位的。
黄老师带他们最先看的是目录，目录里的第一章便是“从九岁开始”，很多孩子的兴趣点也在这一章。
九岁，对作者来说有什么特别的呢？你小的时候，又有什么好玩的事？
童年里的那些相似的想法和行为，会迅速地拉近他们和作品之间的距离。此时，作家在他们眼里，也不再是大人，而是一个亲密的玩伴，坐在近旁，说着故事。谁不喜欢听故事呢？尤其是很多年前，一个小孩子经历过的，真实的、新鲜的、有些陌生的故事。
而后的分享与共读，都以“翻翻老照片”的形式打开。
读这本书，不就像看一张张泛黄的老照片吗？照片承载的故事，照片折射的色彩，都在不经意间，将文字以影像的方式呈现，更为直观、有趣。
2.抛出矛盾之处
读文学作品，如果只读到故事，还不够。
带着自身体验去读，带着问题去读，才能在思考和追问的过程中，触摸到作品中表达的秘密、形式的意味。
在这节课上，黄老师在好几处聚焦文本后，抛出了关键的问题：
（1）“永远也忘不了这位女同学的表情，圆圆的眼睛红润的脸色，让人刻骨铭心。”
老师把这句话从故事里拎了出来，问：“大家读起来是不是有些别扭？一般写到表情，会接着写表情具体是怎样的。作者却又突然转到眼睛和脸色，这是为什么？”
通过和常用的表达方式对比，孩子们发现，这是在具体的情境下，作家心潮澎湃的表现。老师往前顺势带一带：在文学作品中，有时候情感逻辑比语法逻辑更重要。
（2）在读了他们“不经过桥，就能经过夫子庙”的好笑又艰辛的探路故事后，老师问：“为了去探索这样一条路，他们走了一整天。有人觉得这样很浪费时间，很傻。你觉得呢？”
在观点各异的对答中，引导他们从儿童的视角出发，去体会好奇心与勇气的可贵。
（3）简单介绍了作者的祖父是著名教育家叶圣陶先生后，大家聊到了书中的细节，发现他所写的多是日常中和祖父一起生活的小事情。老师继续追问：“作者有没有把叶圣陶的地位和影响写得很明确？你对这件事怎么看？”
在讨论之后，提炼出共同的观点：文学作品中的人物，是“用你的眼睛去看，用你的心去感受”，写出你眼中的那个人，就是成功。
这些问题，看似随意，其实都暗藏玄机。有的指向表达，有的指向思想，但它们都在直面阅读中的“矛盾”之处，推动着读者去和作者、和作品进行更深入的对话。
回答问题的过程，就是丰富的阅读体验交锋的过程，可以倾听到不同的声音，促使自己向前一步去探究，从而实现对文本的语言和建构更为立体地理解。
3.站在文本之外
课堂上，黄老师还抛出了一道很有意思的选择题：假如可以选，童年时的你更愿意生活在这个年代还是那个年代？
有的孩子说：我更愿意生活在那个年代，因为现在有很多的补习班，很少有自己的时间。所以，很珍惜回老家的日子，可以采采青菜，逗逗猫。有的说那个年代的老师、家长都没现在这么管得严，心情比现在放松些。也有人认为如今的科技和设备更好，不愿意回到过去。
从孩子的回答里，可以看出他们对自由和悠闲的向往。而不管选择哪个年代，恣意地游戏，总是他们内心最为渴望的。
黄老师的回答很智慧：其实，谁也没得选，我们都只能生活在自己的时代。然而，在阅读中，我们得以体验另一种生活。
而叶兆言先生是怎么回答的呢？他说，如果可以选，他当然选择现在。当年有很多的贫穷和困难，只不过在回忆的时候，文学选择了把那些美好的事情留下。
文学作品常常有经过了精心的筛选和过滤，好的课堂也是。
另一处讨论的高峰，在于一个共性的困惑：“这本书很多内容都与文学无关，为什么叫《文学少年》？”
孩子们想法很多，答不确切。黄老师没有正面去回答，而是出示了一段话，作者在春晖中学生活的画面。慢慢地读，慢慢地寻：心里有文学意味的人，能够比别人多看到什么呢？清风、田野、湖水、先生.......
有了文学，生活变了模样，多了一些诗意。
所以，再看此前所读过的，无论是女同学的表情，还是探险的故事、平常的生活，都凭着这一份眼光，拥有了文学的意味。
叶先生也课后也对此作出了回应：起这个名字就是偷懒。因为第三章里刚好有这个名字，觉得可以，所以就用了。
现场莞尔，叶先生真性情。
一个作品，从作家到读者，有着时间，年龄与思想的不同，很多地方会被赋予新的解读，更多的时候，是误读。就像这个最大的困惑，学生不得其解，老师循循善诱的困惑，在作者那儿，不过云淡风轻的一句：“偷懒”而已。
这个“偷懒”更像是全书完成后的一次回望，偶尔但坚定地定格在这几个字上。这几个字，又透过一个个故事，一次次心领神会中，成为读者心里一个羽翼丰满的形象，成为一段回到过去的小时候的珍贵旅行。
总是在读，常常被误读，然而，这有关系吗？
“错误或者正确地理解一部文学作品，丝毫不妨碍欣赏文学本身。
误会有时候一样很美，一样让人心抽紧着难以忘怀。”
3
文学的回甘
之后的访谈环节，主持人问叶兆言先生：成为作家，对他影响最大的一个人是谁？
叶兆言先生坦言：并没有谁影响最大，甚至父亲一度不喜他读书，家里也从不希望他成为一名作家。如果说有什么影响过他，那应该是祖父和父亲伏案写作的背影。
在他的印象里，祖父年纪大了，但只要能坐着，就会在桌前读书、写作。父亲也是这样。如今，他也是这样。他的女儿大概也是望着他伏案的背影长大的。
这样的背影，默默地，坚韧地，成为一种不被察觉但不容撼动的力量。
文学的课堂，能找到最好的一本书吗？
今天读的是《文学少年》，明天读的是《自行车之歌》，下一次也许读《小王子》《牧羊少年奇幻之旅》.....
在与文学相伴的童年里，我们读过很多，聊过很多，经历过很多，误解过很多，拥有过一些轻盈的瞬间。
很多年后的一天，有人也会拿起笔，坐在窗前，郑重写下：“我们小时候......”
文/长沙市天心区仰天湖桂花坪小学周梦依
预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇转载请注明：http://www.budanx.com/xwzsp/6526.html
